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Visual Arts Explorer entdecken
Visual arts explorer ist ein revolutionäres Medium, das den Kunstliebhabern, Galeristen, und Kuratoren erlaubt, mit ein paar Klicks die Künstler zu finden, die der gewünschten Kunstsensibilität entsprechen.
Umgekehrt erlaubt es den unabhängigen Künstlern, eine Kartei Kunstliebhaber zu erstellen, die ihre Kunstsensibilität schätzen. So können sie Kontakt mit ihnen Aufnehmen und sie zu ihren zukünftigen Ausstellungen einladen.
Dieses Medium macht das Zusammentreffen von Künstlern und ihrem Publikum extrem einfach.
Visual arts explorer basiert auf der Artrinet-Technologie, mit der man mit ein paar Klicks die Kunstsensibilität des Besuchers analysieren kann, so dass man ihm die Werke der Künstler zeigen kann, die genau dieser Sensibilität entsprechen.
Schätzen Sie abstrakte Kunst?
Zieht Sie Art Brut (rohe Kunst) mehr an?
Mit ein paar Klicks analysiert visual arts explorer ihre Sensibilität und schlägt ihnen vor, Künstler zu entdecken, die der gesuchten Kunstsensibilität entsprechen. Sie können diese Künstler dann dauerhaft in ihr kostenloses Konto speichern.
Wir wünschen Ihnen eine gute Entdeckung. !
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Zie sind Künstler ?
Visual arts explorer ist ein revolutionäres Medium, das den Kunstliebhabern, Galeristen, und Kuratoren erlaubt, mit ein paar Klicks die Künstler zu finden, die der gewünschten Kunstsensibilität entsprechen.
Umgekehrt erlaubt es den unabhängigen Künstlern, eine Kartei Kunstliebhaber zu erstellen, die ihre Kunstsensibilität schätzen. So können sie Kontakt mit ihnen Aufnehmen und sie zu ihren zukünftigen Ausstellungen einladen.
Dieses Medium macht das Zusammentreffen von Künstlern und ihrem Publikum extrem einfach.
Sie sind Künstler und möchten mehr erfahren über die Eintragungsbedingungen eines oder mehrerer Ihrer Werke auf visual arts explorer, sowie über die Art und Weise, wie ihre persönliche Kartei Kunstliebhaber angelegt wird?
Füllen sie bitte das untenstehende Formular aus, ohne Verpflichtung Ihrerseits :
Informations destinées exclusivement à permettre de vous informer par Email sur les conditions d'inscription d'un site d'artiste. Déclaration CNIL 1531707. Droit d'accès, de rectification et de suppression des données personnelles (art.34 de la loi "Informatique et Libertés"). Pour l'exercer, adressez-vous à Active Art - 5 rue de Turbigo - 75001 PARIS
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NOBLE Manuela
https://www.manuela-noble.com
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| Klassifizierung : A360-B180-B170-B230-C160-C190-C200-D115-D165 Der erklärende Text , der mit jedem der vier analysierten Kriterien verbunden ist ( A-Formalismus, B-Materialität, C-Engagement , D-Kommunikation ) gibt die Position des Künstlers in der Kunstgeschichte und erinnert eventuell an die Kunstrichtungen , denen sie sich anschließt , oder an die Namen der Künstler die sich in einer ähnlichen Betrachtungsweise ausgedrückt haben.
A : FORMALISMUSWelcher Typ der Formalisierung eines Werkes enthüllt sich beim Betrachten vom ersten Augenblick an? Eher der Abstrakte, eher der Bildliche, etc? (geordnet vom "immateriellsten" zum "realistischsten"). A360 : Figurationen Expressionistische Figurationen Aus-druck des kochenden, wenn nicht gar gewalttätigen Innenlebens eines Künstlers der sich, im Gegensatz zum "Abstrakten Expressionisten", über die zahlreichen Möglichkeiten der Materialisation der Figur offenbart (vom historischen Expressionismus über COBRA, vom "Violent Painting" bis zu den "Neuen Wilden", ...), Mehr Mischung zwischen Farben, Materialen und Gestik Der Aus-druck entwickelt sich zwischen Gestischer Kunst und "Materialkunst" (Emil Nolde, Asger Jorn, John Christoforou, O.Pelayo, Gérard Garouste, Georg Baselitz, Francesco Clemente, ...).
B : MATERIALITÄTBeim zweiten Kriterium geht es um die Materialität von dem , was zu sehen gegeben ist. Geht es um Konzept pur , um Materienspiele , um entwendete Objekte , usw. (vom "Immaterialischsten" zum "Realsten" kodifiziet) B180 : Materialität Gemischte Materialität : Strukturiert/ Unstrukturiert Werke, deren "Unstrukturiertheit" "strukturiert" ist und umgekehrt (Wiederholungen von Formen, Zeichen, Materien... Viallat, Toroni, Degottex, Hantaï,...). B170 : Materialität Nicht strukturiert Unstrukturierte Kombinationen verbindet Farben, Materien und Volumen auf eher unstrukturierte Weise (Alberto Burri, Manolo Millares, ...). B230 : Materialität Strukturiert Strukturierte Kombinationen kombiniert willkürlich Linien, Farben, Materien oder Volumina auf eher strukturierte Art und Weise (Michail Heizer, Anish Kapoor, Miguel Barceló, ...).
C : ENGAGEMENTIn welchem Verhältnis Körper/Geist drückt sich der Künstler in seinem Werk aus?
Geordnet vom "Intellektuellsten" zum "Körperlichsten" , zum Beispiel vom "Conceptual Art" zum "Body Art", ...
C160 : Stärker zur Körperlichkeit/ den Sinnen Durch den Ausdruck einer "Menschheit" (vom Leben bis hin zum Tod) - sei sie faktuel Art (John de Andrea, Duane Hanson, Itsvan Sandorfi, ...) - oder symbolisch (James Ensor, G. Rouault, F. Gruber, Zoran Music, Rebeca Stevenson, Jan Vercruysse, ...), ... C190 : Stärker zur Körperlichkeit/ den Sinnen Das Werk als Ergebnis einer Handlung Gestik Das Werk als Ergebnis einer körperlichen, und doch im wesentlichen manuellen Gestik: vom "Dripping" Jackson Pollocks über die "lyrische Abstraktion" Georges Mathieus, hin zu den "Perforationen" L. Fontanas und der enthäuteten Figuration V. Vélickovics. C200 : Stärker zur Körperlichkeit/ den Sinnen Das Werk als Ergebnis einer Handlung mit dem gesamten Körper/ auf den Körper Der "Wiener Aktionismus", "Body Art" (Gina Pane, Michel Journiac, ...), die "Happenings" der colorierten Akte von Yves Klein, ... die geschlechtsspezifischen Wandlungen von Urs Lüthi, Pierre Pinoncelli, Interventionen von Fabrice Hybert, Gilbert and George, J. Beuys, Vanessa Beecrost, die "baisers" Orlans, ...
D : KOMMUNIKATIONDrückt der Künstler die feste Absicht aus, über seine Werke eine beliebige Botschaft vermitteln zu wollen? (geordnet vom "spirituellsten" zum am ausgesprägtesten "Gesellschaftbezogenen"). D115 : über das Signifikat in unterschiedlicher Erzählung und Symbolik Allegorisch, metaphorisch (die Materialien J. Beuys', ...), analytisch (die "Suiten von Fibonacci" von Mario Merz, oder jene Robert Fillious', ...), kritisch (von Henri Cueco bis Hans Haacke oder Guillaume Bijl, ...). D165 : stärker dem "Gesellschaftlichen" zugeneigt über die "Relationelle Ästhetik" "Installationen" von Rirkrit Tiravanija, Thomas Hirschhorn, Mathieu Laurette, ...). | |  |
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